Grande recensione lanciata: ballerina dramma balli per i suoi argomenti più oscuri

Prima di vedere una faccia, prendi i primi livelli della colonna vertebrale e dei muscoli. Il corpo, che è stato punito alla ricerca di estetica fisica, appartiene a Nadja (Sarah Garther), una stretta insegnante di balletto. Sebbene le articolazioni abbiano fatto male, si rifiuta di usare un bastone. Una foto di una delle sue dita sanguinanti dopo una sessione che insegna alle giovani donne conferma la loro mentalità masochistica.

Il dramma tedesco, un grande grande lancio, che porta il nome di un salto, si occupa della regista Isabelle Stever, sebbene emotivamente lenta, in cui una ballerina si libra in aria per un momento, la violazione della carne, ma rimane imparziale per le azioni dei suoi personaggi, questo piacere corporeo e il risultato del piacere che non copre le regole di moralità.

Stoico per una colpa vive Nadja con un amico che vede solo brevemente. Una notte dopo aver visitato sua madre, ha assunto suo figlio Young Mario (Emil von Schönfels), la cui relazione con il proprio corpo la riflette, anche se non hanno mai vissuto insieme.

Inizialmente, Nadja Mario si unisce a un'altra escursione notturna in un club sotterraneo in cui lui e gli altri giovani partecipano a una competizione per allevare un peso massimo con il suo pene morbido di fronte al pubblico. Chiunque ne prende di più guadagnerà un prezzo in contanti. Ma invece di mostrare preoccupazione o disgusto per una pratica estrema, critica la sua arroganza durante la performance insopportabile. Nadja riconosce i suoi desideri deformati simili.

L'incidente apre le porte a una relazione incestuosa che si intensifica per dimostrare la sua volontà di consegnare il suo corpo al favorito del bambino. Sebbene il sesso non sia mai espressamente presentato, la partecipazione di ciò che testimoniamo causerà certamente sintomi per alcuni spettatori. L'obiettivo, a quanto pare, non è sorprendente con le immagini, ma per trattare il tema spesso con assoluta naturalezza per diventare ancora più inquietante dal nostro punto di vista.

Sebbene il lavoro di Stevers sia meno tragico, basato sul romanzo di Anke Stelling (adattato da Anna Melikova), può essere confrontato più precisamente dal regista francese Christophe Honé con la madre con il grande Isabelle Huppert e un giovane garrel di Louis in un collegamento comparabile. Laddove i due distinguono gli obblighi madre-figlio viziati è che Honoré li piace con un tono affascinante, mentre il server opta per una falsa facciata di normalità.