Pixars Inside Out 2 cineasti rivelano la mancanza di emozioni del film

Pixar Inside Out 2 presenta la comprensione di Riley di una nuova raccolta di emozioni, ora un adolescente che vive un'esperienza formativa nel porto di hockey: c'è paura (Maya Hawke), un filo di colore arancione nervoso; Divertiti (Ayo edebiri) con grandi piattini; Nodom (Adèle Exarchopoulos), che difficilmente può fare lo sforzo di apparire; E vergogna (Paul Walter Hauser), un grande divano viola nascosto dietro la sua felpa con cappuccio. Si uniscono alle emozioni che già conosciamo: gioia (Amy Poehler), tristezza (Phyllis Smith), Ira (Lewis Black), Fear (Tony Hale, sostituzione di Bill Hader) e disgusto (Liza Lapira sostituisce Mindy Kaling).

C'era un'emozione più forte che faceva parte di Inside Out 2: vergogna. Dov'era questo personaggio?

Per scoprirlo, la serie è andata a Pixar, dove noi con i cineasti sulla creazione di Inside Out 2 e quella che è diventata la mancanza di emozioni.

Una bella storia con una linea enorme, up

Può essere comprensibile che un personaggio sia caduto dal tavolo. C'era molto da fare perché ci sono così tanti [ostacoli] che la pandemia e il dialogo sulla produzione (basato sullo sciopero di Sag-Attra], ha detto il regista Kelsey Mann di fila. È stato davvero difficile.

Mann, che in precedenza ha lavorato come capo della storia presso l'Università di Monsters e poi ha lavorato come battuta d'arresto raccogliendo la più grande squadra di animatori da un film Pixar. Il produttore Mark Nielsen ha affermato che il film ha utilizzato 150 animatori davvero un nuovo album Pixar.

La dimensione gonfia dell'intonaco ha dettato tutto dall'aspetto del film, con il film originale come una boxe di 1,85: 1 e la suite con un rapporto di 2,35: 1 è molto più lungo nel modo in cui la fotocamera si muove in questa stanza. (La nuova console nella mente di Riley, per esempio, è più lunga. Ora, tutti i personaggi possono supportarla).

Anche il compito di rilanciare i personaggi originali è stato un'esperienza terribile perché hai detto che la tecnologia era cambiata così tanto che era stata informata del team interno 2 che ci sarebbe voluto più di un anno per riguadagnare gioia. Il modo in cui i personaggi sono stati creati nel primo film non è stato il modo in cui sono stati creati qui.

Hanno usato la tecnologia che hanno cancellato. Non lo usavano più. Ciò significava nuovi ombra e strumenti di illuminazione, ha detto Nielsen. Vuoi che sembri che tutti ricordano.

È stato molto scoprire il resto. Immagina ora se ci fosse stato un altro personaggio completamente nuovo lì.

Origini della vergogna

All'inizio della giornata, c'era una presentazione in Pixar sui nuovi personaggi, che Jason Deamer, un leggendario regista artistico e personaggi riassunti in studio. (Deamer era probabilmente il suo personaggio Pixar preferito.) Hanno lampeggiato dai vincitori del personaggio e ce n'era uno che presentava una figura che diceva che non aveva semplicemente il tempo di uscire con Photoshop: era un personaggio grigio e indossava abbastanza sciame. È vergogna.

Era un personaggio difficile da comprare Nielsen.

Non è stato divertente da vedere, ha detto seriamente l'uomo. Non è stato divertente. Era troppo pesante. Sai quando guardi un bel film e sei l'uomo che è stato un grande film. Vuoi vederli di nuovo non proprio. Ci sono tali film.

Hai continuato: non voglio fare questo film. Voglio fare un film che sia davvero importante e quando gli è stato chiesto: ti piacerebbe vedere di nuovo questo film? Dici: sì! Perché questi sono i miei film preferiti. E questi sono i tipi di film che voglio fare. E non volevo tornare a questo film con questa figura. Non è molto divertente.

Secondo il dott. Dacher Celtner, nessuna vera emozione che abbia aiutato all'interno. 2. Fu così, come, come, come Cosa stiamo cercando di dire? ? Ha detto Deamer. La vergogna è qualcosa di reale nella vita, ma non tutti lo fanno. Ma la paura è in ognuno di noi. È meglio. Penso che sia più importante che parlare di una sorta di messaggio al riguardo. Era un predicatore. Paura, ne hai bisogno. Non è un male al 100%.

Inizialmente, c'erano nove nuove emozioni che avrebbero bombardato la mente di Riley. Non ho perso un peccato, ha detto Deamer. Ma mi è piaciuto il suo design. (Quello che ha perso è stata la colpa, che si è sempre nascosto dietro le batterie dei bagagli, capisci?)

Questo non è il caso che il personaggio (o almeno ciò che rappresenta il personaggio) è completamente passato in 2.

Ci sono elementi che sono ancora lì. Questo film ha sempre a che fare con la sensazione di non essere abbastanza bravi, ha detto Deamer. E abbiamo sempre questo elemento, questo elemento di vergogna lì.