Guardalo in streaming o saltalo: 'Il figlio dei mille uomini' su Netflix, un adattamento letterario brasiliano lento ma a volte bellissimo

Il figlio di mille uomini (ora su Netflix) è ambientato in un luogo fuori dal tempo. Potrebbe essere adesso o potrebbe essere 60 anni fa e sembra essere questo il punto: le persone sono persone, non importa quando o dove esistono. Il regista Daniel Rezende adatta l'omonimo romanzo di Valter Hugo Mae, su anime perdute e sole che trovano un po' di felicità come una famiglia improvvisata che vive in un piccolo villaggio costiero del Brasile. Rodrigo Santoro (d 300 e serie televisive Perduto E Westworld ) titola questo vasto racconto al limite del realismo magico, in cui si afferma che l'amore è tutto ciò di cui abbiamo bisogno - ma abbiamo bisogno di qualcosa di più di questa fragile affermazione? Sì, forse.

IL FIGLIO DI MILLE UOMINI : ASCOLTALO IN STREAMING O SALTALO?

Il succo: Queste persone vivono sotto una roccia. No, davvero. È una splendida casa in stile Hobbit costruita su un'enorme lastra di scisto a strapiombo da qualche parte lungo la costa del Brasile. È lì che viene trovato Camilo (Miguel Martines), accovacciato in un angolo, a mangiare scatolette di tonno, con suo nonno morto da tempo sulla sua sedia. Successivamente, incontriamo un uomo di mezza età che sembra non aver mai posseduto un paio di scarpe. Lui è Crisostomo (Rodrigo Santoro). Anche lui vive al mare. È un pescatore. Non parla quasi mai. Prende, cucina e mangia la sua cena in una robusta baracca blu vicino a un lembo di spiaggia da cartolina. È rimasto solo da Dio solo sa quanto tempo. Non ci sono porte in casa sua, ma non lascia entrare nessuno. Per fortuna, abbiamo una voce fuori campo che spiega perché è Geppetto a una bambola a grandezza naturale, un bambino, con un sorriso permanente sul viso composto da otto bottoni rossi: Crisostomo ha sempre sognato di diventare padre, ma non è mai successo. Andrà bene? Questa bambola? Che abbraccia con desiderio? Probabilmente no. Ma siamo stati a conoscenza della scena iniziale con un ragazzo appena orfano.

Una delle prime cose che Camilo condivide con Crisostomo è il fatto di non aver mai conosciuto sua madre. La incontriamo in un flashback, però: Francisca (Juliana Caldas) è una piccola persona, un bersaglio frequente di condiscendenza da parte degli altri nel villaggio. Un gruppo di donne dispettose è scioccato nell'apprendere che Francisca è incinta perché significa che qualcuno ha REALMENTE fatto sesso con lei. Tuttavia, non sopravvive alla nascita. STACCO SU: Antonino (Johnny Massaro), un adolescente che spesso torna a casa con lividi e occhi neri. Gli piace disegnare. È vittima di bullismo. È gay. Sua madre Matilde (Inez Viana) gli annusa sempre il collo, apparentemente per vedere se ha fatto sesso con un altro uomo. Lei non approva. Ben presto lo vediamo in piedi davanti all'altare accanto a una donna velata, con gli occhi pieni di lacrime. Probabilmente non ho bisogno di dirlo, ma Matilde ha reso possibile il matrimonio.

Incontreremo quella sposa nel segmento successivo: Isaura (Rebeca Jamir da adulta, Livia Silva da adolescente). Sua madre Marta (Grace Passo) è una pazza che un giorno si è svegliata con un accento francese e crede di poterlo far sparire bevendo profumo o (prendi questo) mangiando sterco. La giovane Isaura sfida i desideri di sua madre e fa sesso con il suo ragazzo, e Marta va fuori di testa. La soluzione di Marta è far sposare Isaura alla femminuccia locale, per assicurarsi che nessuno la tocchi mai più. Il giorno dopo il matrimonio, la cui notte è trascorsa senza incidenti, Isaura cammina verso la spiaggia e si appollaia su una roccia vicino a una familiare capanna blu. Kismet: Incontra Crisostomo, che alla fine dice più di una mezza dozzina di parole di seguito. Tutte queste persone sole. Tutto ciò di cui hanno bisogno è... cosa? Uno spazio sicuro? Un occhio non giudicante puntato su di loro? O quella cosa di cui cantavano i Beatles? Prenderanno il piatto combinato, per favore.

Foto: Netflix

Quali film ti ricorderanno? Il figlio di mille uomini porta alla luce delicatamente una tendenza di un paio di decenni fa: film con una serie di personaggi le cui storie si intersecano, a la Adoro i cani O Babele . Oh, e Dio mi aiutasse se non ci fossero alcuni scatti di Santoro e della bambola che hanno evocato Lars e la vera ragazza .

Prestazioni che vale la pena guardare: Sono rimasto molto colpito dal lavoro di Jamir, che è un po’ più complesso di quello dei suoi colleghi del cast, poiché tende ad allontanarsi dalle semplicità più bizzarre e sentimentali della storia.

Sesso e pelle: Un po' di dong frontale, una ripresa lunga di una donna nuda che nuota nell'oceano, una scena di sesso non grafica e sovrastilata.

La nostra opinione: Rezende tende davvero alla profondità in quasi ogni momento Il figlio di mille uomini . I membri del cast si muovono e interagiscono con movimenti lenti, intenzionali e mirati. La telecamera si sofferma su splendide composizioni di bellezza naturale, spesso con una persona situata da qualche parte nell'inquadratura. Le corde della partitura si gonfiano deliberatamente. Il dialogo è spesso scarso. La narrazione è esagerata, ad esempio: La ragazza si sentiva come un minuscolo atomo nell'invisibilità dell'aria. Se l’obiettivo del regista è evocare sentimenti di solitudine, incertezza, esitazione e riluttanza in tonnellate, consideralo raggiunto.

Alcuni potrebbero contestare la natura faticosa della narrazione. Passa da una storia all'altra, introdotta con i titoli dei capitoli, e offre una varietà di personaggi che si uniscono uno per uno fino a formare una famiglia ritrovata improvvisata. Si muove in modo glaciale, e questo è intenzionale, creando un senso di immersione in questo mondo che sembra fuori dal nostro mondo, punteggiato da voli di fantasioso realismo magico (guardiamo la luce scintillare dalla pancia di Crisostomo mentre giace sulla spiaggia di notte; o quello, oppure siamo a conoscenza dei suoi sogni molto vividi), il tempo che scorre lentamente senza l'intrusione di alcun elemento della società pragmatica, come la TV o la radio, o anche una sola menzione di cose come lavoro o automobili.

Queste sono decisioni molto deliberate da parte di Rezende, che si sforza incredibilmente di creare immagini poetiche all'interno di una complessa struttura narrativa letteraria. Il film a volte è piuttosto bello, ma il dramma intrecciato e gli archi sovrapposti dei personaggi sono privi di sottigliezza e umorismo: l'interpretazione di Santoro di un uomo leggermente rachitico è elaborata con sincerità da mais, e un'enfasi tematica sulle stupidità del pregiudizio è semplicistica, rafforzando l'idea che tali idee vengono trasmesse dalle generazioni precedenti come una ricetta di zuppa. La felicità è sfuggente per così tante persone, ed è dolce vivere una storia in cui le persone, mescolate insieme dalle circostanze, ne afferrano manciate come sabbia e la apprezzano prima che scivoli tra le loro dita. Il film ha intenzioni sincere, ma sembra allo stesso tempo poco cotto e troppo cotto.

Il nostro appello: Uno stuolo di momenti carini e delicatamente scadenti potrebbe affascinarti Il figlio di mille uomini , ma il suo lento cammino di due ore verso una conclusione tematica senza merda alla Sherlock lo spinge allo status di SALTA IT.

John Serba è un critico cinematografico freelance di Grand Rapids, Michigan. Werner Herzog lo abbracciò una volta.