Una cronologia della storia dell'animazione autostop, da un viaggio alla luna al link mancante (foto)

Credito fotografico: Foto Temp / Annapurna

Questa settimana, lo studio Pioneer Laika ritorna con un link perduto, il film d'animazione di famiglia con Hugh Jackman e Zach Galifianakis. Venerdì, con la mancanza di legame nei cinema, la serie si trasforma nella storia dell'animazione di autostop, che ritorna all'alba del cinema.

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El Humpty Dumpty Circus (1898)

Stop Motion nella sua forma più elementare è una tecnologia di animazione in cui un regista muove fisicamente un oggetto e scatta foto di ogni nuova posizione e crea l'illusione del movimento quando la serie di fotografie viene riprodotta una dopo l'altra. Si ritiene che il Humpty Dumpty Circus creato tra il 1897 e il 1898 sia stato il primo film che è stato girato con la tecnologia. I registi J. Stuart Blackton e Albert E. Smith hanno usato le bambole della loro figlia per immaginare acrobati e animali in movimento.

Sfortunatamente, il film è stato perso nella storia e non è nemmeno chiaro se Niente Chi sopravvive. In effetti, le immagini solide del film possono essere le foto di un popolare gioco di giocattoli per bambini che viene venduto all'inizio del 20 ° secolo.

A Journey to the Moon (1902)

Primi pantaloncini come Disegno felice (1900) il Divertimento in un negozio di prodotti da forno (1902) hanno continuato lo sviluppo di tecniche di autostop, gli attori hanno manipolato su disegni dello schermo o batterie di massa come magia. Il più famoso, il mago è diventato un regista Georges Méliès per accecare l'effetto del suo viaggio di fantascienza in un viaggio verso la luna.

The Lost World (1925)

Basato sulla fantastica storia di Arthur Conan Doyle. L'ospite Willis O'Brien ha sviluppato diverse innovazioni permanenti durante la produzione del mondo perduto. Tra questi, diverse dozzine di dinosauri e tecnologia modellati per ottenere foto di stop-motion e live sullo schermo contemporaneamente. Questo progresso ha gettato le basi più famose dell'O'Brien Stop-Motion: King Kong del 1933.

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The History of Fuchs (1930)

Il fotografo polacco Vladislaw Starwicz ha portato lo stile di detenzione di nuove vette con questa favola completamente animata, la storia della volpe. Le bambole espressive di volpi, ratti, gatti e insetti del film basati su cera e cavo sono servite da ispirazione diretta per i cineasti come Terry Gilliam y Wes Anderson Per la sua fantastica M. Fox.

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Tupetones de George Pal (1940)

L'animatore George Pal è attribuito allo sviluppo della tecnologia Animazione sostitutiva . Invece di obbligare le bambole ad avere un modulo, creato PAL Molte teste di legno Tutti con espressioni facciali leggermente diverse che potrebbero essere sostituite e usate per trasmettere emozioni o tutto ciò che il burattino aveva da dire. Nel 1940, realizzò cortometraggi per Paramount e nel 1944 Pal vinse un co -onorario per la sua tecnologia.

Credito fotografico: Antal Kotnyek, Fortpan

Jiří Trnka (1947)

L'host ceco Jiří Trnka, noto come Walt Disney in Europa orientale una volta Dire Un burattino non è un uomo in miniatura. Ha il suo mondo. I film di Trnkka del 1947 furono girati principalmente per gli adulti e i burattini dello studio avevano concezioni e movimenti molto sviluppati che avevano reso più adatti per l'animazione di stop.

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Gumby (1955) del diavolo (1961)

Art Clokey, Pioneer in Clay Animation (Clay), ha creato Gumby per il Doody Showdy nel 1955. Ha poi sviluppato il programma per bambini basato su Faith Davey e Goliat (sponsorizzato dalla chiesa luterana).

Photocredit: foto della Columbia

Jason and Locker (1963)

Ray Harryhausen, uno degli animatori più influenti che abbia mai vissuto, è stato protetto da Willis O'Brien e ha lavorato con lui fino a quando non ha finalmente avuto l'opportunità di condurre un progetto con il film di 20.000 fili nel 1953. Harryhausen ha sviluppato la tecnologia di dinamizzazione che ha contribuito all'integrazione dell'azione dal vivo con i modelli di movimento di arresto. Harryhausen fece il suo capolavoro con Jason e gli Argonauti del 1963 con la portata del combattimento scheletrico del film e la creazione di Hydra come un salto ambizioso nei suoi film precedenti.

Fotokredit: CBS

Rudolph the Red Nase Reno (1964)

Nel 1964, Rankin / Bass Productions, Inc. iniziò questo movimento di arresto della classe istantanea animata in NBC. Da allora, lo speciale di Natale è diventato una tradizione natalizia che è sempre stata trasmessa su CBS fino ad oggi. Rankin / Bass produrrebbe molte altre vacanze speciali, e questi spettacoli e Gumby erano di fondamentale importanza per due generazioni di bambini per aumentare il profilo di arresto.

Hammer suggerito (1986)

Nel 1986, il rocker Peter Gabriel ha lavorato con Nick Park e Aardman Animation, lo studio che Wallace, Gromit e Chicken avrebbero finalmente creato per creare una clip della sua canzone. Riparo . Gabriel si è seduto sotto un foglio di vetro per 16 ore perché ogni immagine è stata fotografata individualmente e con cura. Musikvideo di Sledhammer diventerebbe il video più eccellente in VMA e rimane molto influente fino ad oggi.

Credito fotografico: guarda le foto giuste

The Nightmare Before Christmas (1993)

L'incubo prima di Natale di Henry Sénick e Tim Burton ha 109.440 dipinti progettati da un team di 120 lavoratori in 20 fasi. È stato realizzato per $ 18 milioni e raccolto $ 76,2 milioni, facendo una piccola ondata di altri film di stop come James e The Giant Peach e Gumby: il film generato, soprattutto come pixar di animazione digitale prima dell'inizio.

Credito fotografico: Aardman Animation

Bad Pants (1993)

Il video di Sledhmer è stato l'animazione di Aardman la prima grande pausa, ma sono stati i suoi pantaloncini e scanalature Wallace su uno staff di manutenzione e il suo cane che li ha portati al à la carte. Il suo breve svantaggio del 1993 ha vinto i falsi pantaloni nel loro primo Oscar, una performance che si è ripetuta due anni dopo con la suite, una rasatura chiusa.

Fotokredit: DreamWorks

Chicken Run (2000)

Il primo film di Aardman Animation è stato il primo di un'associazione di massa mateografica di 250 milioni di dollari tra Aardman e DreamWorks. Chickn Run ha vinto 224 milioni di dollari USA in tutto il mondo per un budget di $ 45 milioni. Nel 2005, tuttavia, Aardman subì un incendio serio in cui tutte le sue frasi e ricordi furono persi.

Credito fotografico: immagini universali

Coraline (2009)

Il numero di film realizzati in 3-D è probabilmente una mano e Coraline era uno. Il film di Henry Seick, il primo per Laika Animation Company, è ancora molto buono oggi, perché i computer venivano utilizzati solo per migliorare il tradizionale processo di animazione.

Credito fotografico: Fuchs del 20 ° secolo

Fantastic M. Fox (2009)

Prima del 2009, Wes Anderson sembrava un ospite di arresti di moto che è sempre stato trasformato in azione dal vivo. Era determinato a rendere il signor Fox fantastico, l'adattamento del romanzo di Roald Dahl. Mi è sempre piaciuta l'animazione di Stop Motion e in particolare volevo il movimento per l'infanzia con bambole che avevano una pelliccia, per qualsiasi motivo che volevo. Mi è sempre piaciuto, gli ha detto una volta Scontrarsi .